Аурель К. Базедов

Аурель К. Базедов
Мюнхен, 1963 г.

Аурель К. Базедов родился в Мюнхене в 1963 году, получил степень по живописи в Академии изящных искусств Бреры, а затем вместе со своей женой основал успешную многопрофильную студию дизайна. Несмотря на свои достижения в области дизайна, в 2015 году Базедов почувствовал сильное желание вернуться к своей первой любви - живописи. С тех пор он посвятил себя живописи, продолжая развивать и совершенствовать свой уникальный стиль, подкрепленный навыками, которые он приобрел за последние 30 лет: плотницкое дело, рукоделие,
окрашивание и дизайн, для которых характерно использование смешанных материалов и смолы.

Благодаря своему самобытному стилю и инновационным техникам Аурель К. Базедов считается одним из выдающихся современных художников нашего времени. Его загадочные картины в смешанной технике выходят за рамки простого наблюдения, требуя от зрителя активного участия и эмоциональной связи.

Базедов наиболее близок к таким художникам XX века, как Марк Ротко, Зигмар Польке, Герхард Рихтер и Герман Нич, чьи картины передают эмоции и энергию посредством физического и концептуального выражения, а не реалистичного изображения или предопределенных результатов. Сохраняя визуальный баланс хаоса и контроля, его работы становятся  своеобразным диалогом между строгой технической обработкой выбранных им материалов и возможностями цветовых наложений в виде жестов. Упорство и импровизация - два фундаментальных аспекта, определяющих его творческий результат.

Его художественный стиль характеризуется использованием смешанных материалов, которые становятся непроницаемыми внутри оболочки из смолы, залитой вручную, - самого важного материала в его творчестве. Используя различные материалы, такие как эмаль, пастель, красители, морилки и аэрозольные краски, художник создает энергичную композицию из геометрических линий и выразительных мазков кистью, при этом каждый жест основывается на предыдущем, разделенный слоями прозрачной смолы. Использование нескольких пигментов и техник заливки позволяет создать плавный, динамичный внешний вид, при этом цвета смешиваются непредсказуемым образом. Базедов оставляет края своих картин незакрашенными, раскрывая визуальную историю каждого слоя.

Использование смолы также позволяет Базедову создавать необычные объекты и текстуры, добавляя глубину и сложность своим работам. Скрывая определенные элементы под слоями смолы, Базедов создает ощущение таинственности, побуждая зрителей глубже погрузиться в работу. Это может создать ощущение повествования в произведении искусства, усиливая его эмоциональную и захватывающую силу.

Отражающая поверхность смолы создает глубину и прозрачность, которые реагируют на окружающую среду и отражают ее, делая произведение искусства динамичным и изменчивым в зависимости от различных факторов, таких как освещение, место и время. Базедов установил неразрывную связь между зрителем и произведением искусства, требующую эмоционального и интуитивного взаимодействия, а не пассивного наблюдения со стороны.

ИЗБРАННЫЕ ВЫСТАВКИ
2025. NOMAD ST. MORITZ, студия Тодда Меррилла, Санкт-Мориц
2025. PENSIERI RIFLESSI, галерея Россаны Орланди,
Милан
2024. APARTMENT OF WONDER, Галерея Россаны Орланди, Милан
2024. PAD, студия Тодда Меррилла, Аспен
2024. Студия Тодда Меррилла  в Майами/Лос-Анджелесе, Лос-Анджелес
2024. INTERSECT ART, студия Тодда Меррилла, Аспен, 2023. MODERN + CONTEMPORARY, студия Тодда Меррилла, Палм-Бич
2023. COLOR WATERFALL, галерея Россаны Орланди,
Милан
2023. INTERSECT ART, студия Тодда Меррилла, Аспен
2023. SALON ART + DESIGN, студия Тодда Меррилла, Нью-Йорк, 2023